Del 28/10 al 03/11 llega el Festival Buenos Aires Danza Contemporánea

Desde el viernes 28 de octubre al jueves 3 de noviembre, llega la edición 2022 del Festival Buenos Aires Danza Contemporánea.

Durante 7 días, con 150 artistas en escena, en más de 15 sedes, vuelve el evento que desde 2001, implica una de las citas culturales más importantes de la región. En cada edición, reúne lo mejor de la danza, tanto de la escena local como extranjera, con proyectos internacionales, producciones locales y coproducciones.

Una invitación a redescubrir la danza con espectáculos internacionales y nacionales e intervenciones en espacios no convencionales. La propuesta invita a disfrutar de obras, charlas y espacios de experimentación a lo largo y ancho de la Ciudad. La programación internacional del Festival se verá nutrida de siete proyectos provenientes de distintas geografías, entre los que se encuentran países como Francia, Reino Unido, Suiza, Italia, Canadá y Corea.

Por un lado, se desarrollarán dos residencias internacionales en las que bailarines argentinos le pondrán el cuerpo a piezas coreográficas generadas desde el trabajo creativo con los coreógrafos internacionales sobre sus propias obras: Out of the blue, será la residencia realizada por la compañía francesa Sine Qua Non que se desarrollará íntegramente en el Centro Cultural Recoleta, con una apertura de proceso final el día 2 de noviembre. Por otro lado, Diarios, llevada a cabo por el coreógrafo e intérprete Marco D’Agostin, se llevará a cabo íntegramente en la sala Alberdi del Centro Cultural San Martín, realizando una apertura de trabajo final el día 29 de noviembre.

También se contará con la presencia de Compañías internacionales que presentarán sus trabajos dentro del Festival: La reconocida compañía coreana Modern Table Dance realizará su pieza Velocity en el Centro Cultural 25 de Mayo, una obra que combina la danza tradicional coreana y los sonidos rítmicos de la música Ajaeng con el movimiento contemporáneo. La artista Suiza Alexandra Bachzetsis, viaja con su obra Private: Wear a mask when you talk to me, en la que explora cómo las conductas humanas de todos los días reproducen la identidad de género y sexual. George Stamos, artista canadiense, presentará su obra Recurrent Measures: DELUXE, una experiencia cíclica y polirrítmica que oscila entre el vértigo y la meditación. Y, además de su residencia, Marco D’Agostin presentará Avalanche, un imperdible dúo danzado junto a Teresa Silva. Además, se realizará el proyecto Virtual Ghost de Kesha Raithatha, una pieza en la que la artista británica intervendrá audiovisualmente los paisajes y edificios de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Podrá disfrutarse a través de Vivamos Cultura.

En cuanto a los proyectos nacionales, las obras seleccionadas por el comité en el marco de las convocatorias federales serán: Cardo Ruso de Pilar Shinji, Joaquin Segade y Claudia Ganquin, bajo la dirección de esta última, en la Sala Redonda del CC 25 de Mayo; Claroscuro bajo la dirección de Maximiliano Navarro, en la Sala Alberdi del CCGSM; ¿Cómo las cosas llegaron aquí? de Iván Haidar, con su composición y performance, en Espacio Roseti; Gregorio imaginario de Ana Armas, bajo su dirección, en Galpón FACE; La gravedad del encuentro de Bárbara Hang, Mariana Montepagano, Margarita Molfino y Alina Marinelli, bajo la dirección de esta última, en el Parque de la Estación; Línea de Tiempo de Soledad Pérez Tranmar, con su interpretación y dirección, en la Sala Alberdi del CC 25 de Mayo; M.A.P.A con interpretación y dirección de Leonardo Gatto, en Área 623; MATKA obra que estrena en el marco del Festival: es una investigación de los mecanismos sobre la construcción del “poder” y cómo a partir de él se establecen relaciones, se definen y redistribuyen los roles y cómo estos procesos hacen cuerpo, de Julieta Rodriguez Grumberg, bajo su dirección, en el Auditorio de la Usina del Arte; Nothing to Hide de Melina Seldes y Bruno Catalano, bajo la dirección de este último, en Planta Inclán; Pablo Rotemberg: Lecture on Nothing (2021) de Ayelén Clavin y Pablo Rotemberg, bajo la dirección de esté último, en la Sala Grande del CC 25 de Mayo; y Stand By bajo la dirección de Mariana Belloto, en la Sala A del CCGSM.

Las entradas son gratuitas y se reservan online dos días antes de cada evento

¿Cuándo y dónde?
Toda la programación, aquí 

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